Stampe & Grafica

SE VUOI ACQUISTARE l'E-BOOK A CONCLUSIONE DELL'ORDINE, NELLA SEZIONE "NOTE" SPECIFICA  L'INDIRIZZO E-MAIL PER ACCEDERE AL SERVIZIO. I colori del nero si tingono di cose, oggetti, persone, animali, tutti sparsi e sovrapposti per generare uno stile moderno di texture. Una pennellata di freschezza, senza mezzi toni o esitazioni. Linee, sagome e immagini sintetiche che sviluppano singoli temi entrando di diritto nel mondo della decorazione. Il valore del bianco e del nero non più solo come superfici fatte di matrici grafiche della realtà fisica che possono entrare nel nostro mondo, ma anche simboli, lettere dell'alfabeto, oggetti che creano un mare di icone che ci sommergono ogni giorno e diventano essi stessi parte del paesaggio visivo insieme al "naturale" geometrie; anch'essi infatti creano colori, dimensioni psicologiche in cui siamo immersi. Ormai il paesaggio visivo in cui viviamo è costituito principalmente da prodotti realizzati dall'uomo e dai loro attaccamenti di simboli che rappresentano i nostri pensieri, impressioni della mente in questo flusso continuo di trame. Il progetto "The Matrix" non sarebbe completo senza l'inserimento di questi elementi e ora è facile trovarli all'interno dei prodotti per l'abbigliamento, sugli accessori o ovunque le decorazioni debbano essere più umane e meno simboliche. Vedi, ad esempio, i prodotti per la categoria teenager, affamata di simboli. Per aumentare la loro efficacia, Black and White isola questi simboli da tutti gli altri valori, lasciandoli nella loro nudità essenziale.

Issue frequency 4 issues per year Months of publication: 01/06/09/12

SE VUOI ACQUISTARE l'E-BOOK A CONCLUSIONE DELL'ORDINE, NELLA SEZIONE "NOTE" SPECIFICA  L'INDIRIZZO E-MAIL PER ACCEDERE AL SERVIZIO. Gli anni Ottanta sono stati un momento speciale per i creativi che vi hanno partecipato, fatto di assoluta libertà visiva senza paura di sbagliare, di eccessivo o di kitsch. Sapori forti, sapori decisi; ormai il mondo stava entrando nell'era del "computer per tutti". Benessere e modernità cercavano le immagini che potessero affermarle. Quindi, il mix, forte e vario, era l'essenza degli anni Ottanta, anche provocatorio, per trovare nuove strade che hanno segnato il tempo presente, come il Look Postmoderno in contrapposizione al Minimalismo elegante dell'Hi-Tech o Optical abbinato al Floreal , geometrie regolari ed enigmi caotici. Le texture avevano invaso il mercato. Con una nuova texture lo stesso vecchio e stanco prodotto rivive e torna appetitoso, al di là della qualità e dell'innovazione. Essere sempre visibili, qualunque cosa accada, era il "must" della società eccessivamente consumistica. Era pronto a cannibilizzare ogni nuova idea stilistica per scoprirne un'altra. Erano gli anni Ottanta, questo è ULTRAPOP.

SE VUOI ACQUISTARE l'E-BOOK A CONCLUSIONE DELL'ORDINE, NELLA SEZIONE "NOTE" SPECIFICA  L'INDIRIZZO E-MAIL PER ACCEDERE AL SERVIZIO. Gli anni Ottanta sono stati un momento speciale per i creativi che vi hanno partecipato, fatto di assoluta libertà visiva senza paura di sbagliare, dell'eccessivo o del kitsch. Quindi, il mix, forte e vario, era l'essenza degli anni Ottanta, addirittura provocatorio, per trovare nuove strade che hanno segnato il tempo presente, come il Postmodern Look in contrapposizione a l'elegante Minimalismo di Hi-Tech o Optical abbinato a grafiche floreali, geometrie regolari e puzzle caotici. Ma la grafica di quel periodo non aveva la forza di trasformare un prodotto né tantomeno forza nel design per rischiare di combinare cerchio e triangolo, curve morbide e linee spezzate. Semmai, erano un accompagnamento, come un marchio o un'etichetta, riuscendo meno di una trama o una forma potrebbe, nella decorazione. Tuttavia, la ricerca è andata avanti con le stesse ardite maniere, alla ricerca di tagli insoliti e citazioni grafiche. Colori decisi con tanto nero in presenza, tante reti, pois, linee ed effetti ottici, mescolando foto e disegni, antico e moderno. Cominciavano ad essere usati nuovi font, la necessità non era ancora scontata, ma inconscia.

SE VUOI ACQUISTARE l'E-BOOK A CONCLUSIONE DELL'ORDINE, NELLA SEZIONE "NOTE" SPECIFICA  L'INDIRIZZO E-MAIL PER ACCEDERE AL SERVIZIO. Uno stile semplice e moderno, essenziale nella linea, contraddistingue queste fantasie, create per il mondo dei bambini. Finalmente personaggi e stilizzazioni al passo con i tempi, niente di antico o di tradizionale; il mondo è pieno di disegni classici e ha bisogno di uno sguardo più da vicino al presente e al suo gusto razionale. 200 disegni, utili per tessuti, abbigliamento e mobili per la casa, carte da regalo e da parete, gadget e articoli di cancelleria. La scelta dello stile è ancora ampia e ogni disegno ha le sue caratteristiche nel segno e nella forma, dal mondo degli animali ai fiori: immagini stilizzate di città, case o automobili, anche il mondo della fantasia; veicoli spaziali, robot, aerei, treni, dolci e gelati. Icone tipiche ma viste con un occhio attento ai segni di tendenza perché l'oggetto d'uso stesso potrebbe essere un prodotto fashion. L'attenzione al mondo della moda è sicuramente una delle principali caratteristiche importanti di questo libro, ma il capovolgimento le sue pagine e guardando la ricchezza di colori e immagini fa pensare che rimarrà un classico, una vera fotografia della creatività di questo momento nel tempo.  

SE VUOI ACQUISTARE l'E-BOOK A CONCLUSIONE DELL'ORDINE, NELLA SEZIONE "NOTE" SPECIFICA  L'INDIRIZZO E-MAIL PER ACCEDERE AL SERVIZIO. Grafiche per bambini che ritraggono il nostro mondo in modo felice, senza drammatizzazioni e piene di gioia e gioia: questo è particolarmente difficile perché il creativo deve muoversi su un terreno roccioso, lontano dalla realtà, nel mondo della fantasia. Questo dovrebbe, tuttavia, escludere qualsiasi banalità o facili vie d'uscita. Le aziende di abbigliamento tendono ora a tentare temi sofisticati, rivaleggiando tra loro nel rappresentare le stesse cose (fiori, animali, cuccioli, amore, natura, ecc.) ma da un punto di vista inesplorato. Quindi diventa più difficile per noi sviluppare nuove idee . Questo libro cerca di testare strade, sviluppi e strade che solo una ricerca totalmente gratuita può dare, senza le pressioni della consegna e giudizio di mercato. Per questo vuole essere un vero aiuto alle aziende che ogni giorno devono essere piene di fantasia e creatività. Il libro ha impiegato molto tempo nella schiusa, per i motivi sopra esposti. Sono passati ormai 6 anni da allora È uscito JUNIOR POP TEXTURES VOL 1 e la voglia di sviluppare grafiche con la stessa aria di freschezza non mi ha abbandonato. La varietà di temi e stili è sempre stata la mia priorità, ma ho deciso di fare un ordine: una riga ogni una o due pagine, che esplora un mondo con personaggi, stili e colori coordinati. In ogni pagina un Brand Unico, un'idea forte da cui partire e come sappiamo, per un creativo, il mondo dei bambini è un viaggio senza fine.  

SE VUOI ACQUISTARE l'E-BOOK A CONCLUSIONE DELL'ORDINE, NELLA SEZIONE "NOTE" SPECIFICA  L'INDIRIZZO E-MAIL PER ACCEDERE AL SERVIZIO. Il bisogno dell'uomo di essere più introspettivo, attratto dal misticismo e da figure irrazionali, piene di significato antico e spirituale, ha ha prodotto un look sempre presente dopo il '68: il cosiddetto look "dark" che ha percorso diverse strade fino ai nostri giorni; uno sguardo gotico, fatto di involuzioni, forme complesse, aspre, eccessive, prive di colore e molto stilizzate. Questo look "dark" si è evoluto in una nuova libertà, alleggerendo la pesantezza originale, ad esempio portando un teschio da associato a uno spruzzo di fiori. L'oscurità dei tempi ha sentito il bisogno di diventare più leggera e per questo all'interno vengono stilizzati in creazioni "GOTHIC POP" e nei libri di questa serie. A cominciare da "GOTHIC POP TEXTURES 1", qui i segni, anche se imprescindibili, si intrecciano con la libertà diventando anche orientali, arabeschi, ma senza fronzoli, solo un pretesto per raffigurare un fiore o una farfalla. Ammodernamento nel ricamo o nella decorazione di un cancello o del rosone di una cattedrale. Bianco e nero con un colore in più, o un colore tenue per dare eleganza a questi disegni. Molti designer e stilisti hanno richiesto nel tempo questo tipo di immagine perché mancavano sul mercato se non forse nelle collezioni di abbigliamento, non ancora raccolte in un libro su quel tema. In questo libro puoi trovare queste immagini adatte a diventare tessuti, carte da parati o ceramiche, pronte per l'uso.

SE VUOI ACQUISTARE l'E-BOOK A CONCLUSIONE DELL'ORDINE, NELLA SEZIONE "NOTE" SPECIFICA  L'INDIRIZZO E-MAIL PER ACCEDERE AL SERVIZIO. Il bisogno dell'uomo di essere più introspettivo, attratto dal misticismo e da figure irrazionali, piene di significato antico e spirituale, ha ha prodotto un look sempre presente dopo il '68: il cosiddetto look "dark" che ha percorso diverse strade fino ai nostri giorni; uno sguardo gotico, fatto di involuzioni, forme complesse, aspre, eccessive, prive di colore e molto stilizzate. Questo look "dark" si è evoluto in una nuova libertà, alleggerendo la pesantezza originale, ad esempio portando un teschio da associato a uno spruzzo di fiori.

SE VUOI ACQUISTARE l'E-BOOK A CONCLUSIONE DELL'ORDINE, NELLA SEZIONE "NOTE" SPECIFICA  L'INDIRIZZO E-MAIL PER ACCEDERE AL SERVIZIO. Il fascino dei disegni etnici aumenta notevolmente se interpretati nel più moderno bianco e nero. Pur togliendo la magia dei colori, tipica di questi disegni, questo dà loro una possibilità in più per un maggiore utilizzo. Infatti, la struttura grafica di questi disegni è adatta a tutte le circostanze e così diventano casual ed eleganti allo stesso tempo. All'interno del volume si trovano gli stessi disegni di ETHNO POP TEXTURES VOLUME 1 e 2 combinati e riorganizzati per essere in bianco e nero. 

SE VUOI ACQUISTARE l'E-BOOK A CONCLUSIONE DELL'ORDINE, NELLA SEZIONE "NOTE" SPECIFICA  L'INDIRIZZO E-MAIL PER ACCEDERE AL SERVIZIO. Le trame astratte creano tutta una nuova dimensione dell'esistenza: in un disegno astratto si può vedere chiaramente per un momento e poi essere sopraffatto dal flusso continuo. Ci si ritrova dentro senza poterne uscire, con le sue mille sfaccettature ed è come il racconto di una vita. Una forma astratta ha sempre più di un significato, sono frammenti di musica infinita. Geometrici o astratti dall'idea di geometrico all'astratto: un cerchio ad esempio è presente in natura e si allarga come onde, ruote, palline, occhi o piatti, monete. Siamo circondati da cerchi che creano confini mentali di perfezione ed esclusione, dentro o fuori. Qualsiasi distanza da noi, ogni punto alla stessa distanza è un cerchio perfetto. Quindi anche quando non li vedi lì, ci avvolgiamo. Questo è un'idea astratta che va oltre il suo essere geometrica perché crea dimensioni multiple, ci sia un cerchio ma non geometrico astratto. La natura è reale, come un'idea, un sogno, una fede. Rappresentare un mondo così vago, indefinibile ma allo stesso tempo concreto era la sfida degli artisti che volevano liberarsi dai ceppi della realtà codificata ovvia, stereotipata. Entrare nell'astrattismo era rivelare forma e bellezza incontaminata, dove le regole di ieri non applicando più a lungo, l'uomo può generare più regole per aggirare le vecchie culture visive e crearne di nuove. L'esempio del cerchio è solo uno possibile, tutti possono creare forma e bellezza...nessun limite.

SE VUOI ACQUISTARE l'E-BOOK A CONCLUSIONE DELL'ORDINE, NELLA SEZIONE "NOTE" SPECIFICA  L'INDIRIZZO E-MAIL PER ACCEDERE AL SERVIZIO. Nel primo volume di BLACK & WHITE MATRIX si combinavano semplici decori e disegni geometrici basandosi su antichi arazzi europei, sintetizzati all'estremo, quest''insolita combinazione è stata aiutata dalla sintesi del bianco e nero come legante efficace senza eccessi decorativi. L'evoluzione del gusto, toccando i temi della globalizzazione e mettendo insieme culture diverse ha permesso un'evoluzione del progetto MATRIX con il volume 3: c'è qualcosa che unisce il Minimalismo alla complessità dei temi orientali e si mette in risalto l'eleganza, tagliando l'eccessivo e privilegiando da un lato i contrasti e dall'altro sottolineando la poesia di sognanti ricami femminili con l'inserimento di micro fantasie di colori tono su tono. Temi come le stampe giapponesi e indiane si intersecano con l'Art-Decò lineare generando contrasti di geometrie complementari in un assoluto 'black & white'. Vari strati decorativi e sfondi, ricchi di dettagli, hanno portato sopra la barra del cattivo gusto per farci apprezzare composizioni mai tentate prima, un pot pourri orientale, ma più grafico ed essenziale. L'eleganza non è un concetto chiuso e possiamo correre dei rischi per trovare anche nuove direzioni.

Nel titolo PRINTS & MORE RETRO TROPICALI sono inserite 150 stampe all-over che si ispirano al mondo tropicale, come ad esempio il design degli anni '80 con foulard vintage, dove le tonalità vibranti dei colori e le fantasie hanno un sapore retrò che si manifestano su fiori, bordi e layout. Entra nel lussureggiante mondo tropicale. Con l'acquisto della copia digitale riceverete il codice di attivazione al servizio all'indirizzo e-mail che ci indicherete. 

Colorush, per 2 volte l'anno, fornisce circa 50 colori cult della stagione suddivisi in temi, illustrati ed estesi, anche con l'ausilio di molte immagini come esempi per tessuti, tagli, materie plastiche, superfici e dettagli. Ogni tema viene proposto attraverso la presentazione di immagini e distinte gamme colore, con molti suggerimenti per abbinamenti efficaci. Per rendere ancora più facile, veloce e sicura la comunicazione nell'ambito del colore, Colorush fornisce i codici Pantone Textile  e un campione staccabile per ogni colore, permettendone così l'utilizzo immediato per creare armonie e palette colore personalizzate.I colori riportano: codici Pantone TCX  riferimenti quadricromia C/M/Y/K e RGB. Il libro include il codice di accesso per accedere ai contenuti digitali. Ricordiamo, in caso di acquisto della versione digitale, di specificare l'indirizzo e-mail sul quale ricevere il codice di accesso per accedere al servizio. Potete scriverlo nella sezione "note" prima di confermare l'ordine.

SE VUOI ACQUISTARE l'E-BOOK A CONCLUSIONE DELL'ORDINE, NELLA SEZIONE "NOTE" SPECIFICA  L'INDIRIZZO E-MAIL PER ACCEDERE AL SERVIZIO. Il movimento Arts and Crafts è stato uno dei movimenti di design più influenti e di vasta portata dei tempi moderni. Iniziò in Gran Bretagna intorno al 1880 e durò fino all'avvento dello stile Liberty. E' stato un momento storico ricco di ideali, nato dalla preoccupazione per gli effetti dell'industrializzazione sul design sulla tradizione e sulla vita della gente comune. In risposta a questo, si sono col tempo stabiliti una nuova serie di principi per vivere e lavorare. Appoggiò la riforma dell'arte a tutti i livelli ed elevò la casa ad opera d'arte. Il Movimento prende il nome dall'Arts and Crafts Exhibition Society, fondata nel 1887, e riflette il pensiero di aziende, laboratori e produttori. Il suo spirito pionieristico e il valore attribuito alla qualità dei materiali e del design hanno plasmato il mondo in cui viviamo oggi. Persone come William Morris ci hanno insegnato a lavorare e ora sicuramente disegnerebbero come facciamo noi con i computer e i software ma con la mente sempre piena degli stessi ideali di rispetto e amore per il passato ma con la voglia di progredire in questo campo dell'arte.