CALZATURA, BORSE, ACCESSORI

Il primo libro giapponese che raccoglie immagini di occhiali vintage dal 1920 al 1990, suddivisi per decenni.Una raccolta di 131 modelli che puoi vedere in "dimensioni reali"...Montature placcate oro anni 20, montature con splendide incisioni vintage francese anni 40, oppure uno sguardo ai lucenti capolavori in celluloide anni 50. Dagli anni 60 e 70 troviamo esempi di occhiali come Christian Dior e Pierre Cardin.   

Sneaker Fanbook elimina la moderna cultura delle sneaker. Il nuovo numero del 2022 presenta le sneakers in collaborazione proposte da Supreme, la strada maestra della scena street, e NIKE nel progetto di apertura. Supreme, che significa definitivo e supremo, è stata fondata a New York nel 1994 da James Jebbia come marchio di skater. Nella seconda metà degli anni '90, le magliette e le felpe con il "box logo" sono diventate popolari in Giappone e insieme a Stussy, originario della costa occidentale, ha regnato come icona di strada. Oggi Supreme è diventato un marchio che guida le strade del lusso, adatto alla frase "WORLD FAMOUS" che le celebrità amano. Entro la fine del 2021 erano disponibili circa 100 modelli di sneakers sviluppati congiuntamente da Supreme e NIKE. Non solo Sneaker Heads è diventata il simbolo di un prodotto speciale chiamato "HYPE", ma negli ultimi anni ha ottenuto un ampio consenso anche un prodotto che può essere definito una linea base con un box logo sulla semplice AIR FORCE 1.

Scopri quattrocento anni di calzature favolose con questa storia visiva in miniatura.Christian Dior notò che "la vera prova di una donna elegante è ciò che ha in piedi". Dagli stivali sorprendentemente sexy nascosti sotto crinoline vittoriane agli scintillanti tacchi con cinturino a T indossati dalle flapper che ballano il Charleston, la scelta di una scarpa da donna è stata a lungo molto più di una banale praticità. In effetti, una scarpa dalla forma meravigliosa può essere una dichiarazione di ricchezza, stile o sessualità, e spesso tutto in una volta.Questo piccolo volume presenta 250 accattivanti esempi dal diciassettesimo secolo ad oggi, inclusi molti dei migliori designer di oggi come Manolo Blahnik, Christian Louboutin, Roger Vivier e Nicholas Kirkwood. La storica della moda Raissa Bretana introduce ogni nuova era con una panoramica concisa degli stili e delle innovazioni alla moda del periodo. Un must per i collezionisti di scarpe e una delizia per ogni fashionista.

Dai un'occhiata ai modelli audaci, colorati e "cattivi" che hanno gonfiato il petto degli uomini nel corso della storia delle cravatte. Segui lo sviluppo di questa moda maschile, dai tessuti alla cura delle cravatte, e goditi uno stupefacente caleidoscopio di colori e motivi. Centinaia di cravatte e papillon della fine del XX secolo sono riportate in 340 immagini a colori. I design spaziano dalle incredibili cravatte "Bold Look" della fine degli anni '40 e dei primi anni '50,  alle cravatte leggermente conservatrici della fine degli anni '50.I primi anni '60 hanno prodotto cravatte banali, ma Pop, Op e Psychedelic Art hanno inaugurato un'altra era alla fine degli anni '60 e all'inizio degli anni '70 chiamata "Peacock Look", caratterizzata da cravatte estremamente larghe e stampe stravaganti. Infine, fai un tour dei legami di progressione stilistica realizzati negli anni '80 e '90.

La serie di cataloghi Sears in corso continua con uno sguardo alla metà degli anni '80. Quasi 400 immagini a colori ritraggono le mode e gli stili distintivi indossati durante questo periodo. Spalline, abiti dall'aspetto maschile e capelli grandi erano popolari, influenzati dalle star Don Johnson, Madonna, il cast di Dynasty e la principessa Diana. Guarda quanti di questi vestiti ricordi di aver indossato o hai visto indossare ai bimbi e agli uomini in quel tempo: ti accorgerai che alcuni stili di questo periodo sono tornati in vita ora. È una meravigliosa passeggiata nostalgica lungo il viale della memoria che ispira oggi gli stilisti di abbigliamento.

Qui vengono mostrati gli abiti di tutti i giorni del consumatore americano quotidiano dei primi anni '80. Centinaia di immagini ritraggono gli abiti dei primi giorni dell'era Preppie. Gli abiti a rombi, i maglioni con maniche a sbuffo, i vestiti giacca e gli abiti di velluto a coste hanno contribuito a costruire la cultura aziendale. Esplora la lingerie suggestiva, gli abiti senza maniche attillati e i jeans attillati che le donne indossavano in città, mentre i loro uomini si presentavano per la discoteca con l'aspetto pronto per un safari o un rodeo. Uomini e donne indossavano tute per correre e giocare a tennis e inavvertitamente hanno trovato una nuova moda comfort. Questo libro è una risorsa indispensabile per gli storici della moda e un'eccellente guida per i collezionisti pionieri che vogliono iniziare a collezionare le mode del tardo, grande 20° secolo.

Eccone un altro nella popolare serie di libri di Schiffer Publishing che documentano le tendenze della moda in America. L'abbigliamento alla moda dal catalogo Sears, metà degli anni '70, illustra una serie di stili memorabili della metà degli anni '70 di transizione, che vanno da colori vivaci, scarpe con plateau e pantaloni a zampa di elefante a tute per il tempo libero, plaid tradizionali e fibre testurizzate di tweed . È una risorsa inestimabile per gli stilisti che cercano di far rivivere e rielaborare stili retrò, per i costumisti che lavorano per ricreare un'epoca e per i collezionisti che cercano di documentare l'abbigliamento vintage. Uno scrigno del tesoro visivo, questo libro offre quasi 400 fotografie a colori, con oltre un migliaio di capi di abbigliamento, scarpe e accessori raffigurati, insieme a descrizioni dettagliate. 

Pubblicato in concomitanza con la mostra autunnale 2024 al Vitra Design Museum in Germania, questo volume esplora la storia del design di Nike, uno dei brand sportivi più rispettati a livello mondiale. Il catalogo della mostra ripercorre l'evoluzione della cultura del design all'interno dell'azienda, evidenziando tappe fondamentali, oggetti iconici e le ispirazioni che hanno caratterizzato il suo percorso di 50 anni. Viene inoltre messa in risalto la ricerca scientifica di Nike, che parte sempre dall'analisi del corpo in movimento, riuscendo così a unire tecnologia, funzionalità ed estetica. Il libro raccoglie una vasta gamma di materiali inediti, tra cui rarità e pezzi unici dei primi anni '60 dell'azienda, disegni originali e prototipi di modelli di sneaker celebri, documenti storici e filmati, oltre ai frutti delle collaborazioni con figure creative come Virgil Abloh e Marc Newson. Vengono raccontate anche le storie dietro innovazioni iconiche, come lo sviluppo della suola waffle nella cucina del co-fondatore di Nike Bill Bowerman, o la storia delle Tigerbelles della Tennessee State University, una squadra di atlete nere negli anni del Black Power negli Stati Uniti. Storici del design di rilievo contribuiscono con saggi su vari temi, come l'uso della grafica, le collaborazioni con atleti e stilisti, la ricerca e sviluppo avanzata e molto altro. Inoltre, il libro include interviste a oltre 50 figure centrali nella storia di Nike, strutturate in un formato conversazionale e facilmente leggibile.

Le borse e gli accessori alla moda sono una forza costante che guida il design innovativo, il marchio creativo e le vendite in tutto il settore della moda globale. Nuove categorie di accessori come le custodie per tecnologia indossabile, stanno stimolando la crescita del mercato e si prevede che il mercato globale degli accessori di moda aumenterà del 6,5% nei prossimi cinque anni. Questo libro esplorerà le borse alla moda e i relativi accessori, come borse, portafogli, pochette, custodie, guanti e cinture, attraverso vari approcci al design creativo, allo sviluppo del prodotto, all'innovazione tecnologica, allo sviluppo dei materiali, al design dei componenti (hardware) e al branding. I lettori acquisiranno familiarità con le costruzioni chiave: borse con base a T, tornite, a secchiello o baguette e acquisiranno basi sia nelle tecniche artigianali tradizionali che nel processo di produzione digitale contemporaneo. Materiali accessori tradizionali come la pelle saranno considerati insieme a materiali sostenibili nuovi ed emergenti. Esplorerà anche elementi chiave di borse e accessori alla moda come il design dei componenti, il marchio della firma e il design del logo.  

Sneaker Obsession vuole essere un vocabolario dedicato ai termini chiave dello streetwear, percorrendo la storia ed i successi del ventesimo secolo della sneaker nei suoi lati sportivi, hip-hop e lussuosi che hanno trasformato le calzature sportive in un fenomeno culturale. Dal logo swish di Nike alle Vans passando da Adidas e Puma, per arrivare a Virgil Abloh, Chitose Abe e Travis Scott. Il libro esprime tre concetti fondamentali: "che cos'è una sneaker" "anatomia della sneaker" "terminologia della sneaker".

Pubblicazione ricca di immagini che catturano strutture, materiali e trend di questo accessorio indispensabile nella vita quotidiana e nelle occasioni speciali per ognuno di noi.

Nike: Better is Temporary  traccia la costante ricerca  di passare oltre le tradizioni e le convenzioni, spingendosi sempre avanti nell'innovazione e nel design sportivo, descrivendo la filosofia che ha capovolto le sorti dell’azienda, trasformando una piccola realtà visionaria nel primo marchio di sneakers e sportswear del mondo.Passando in rassegna le sue storiche innovazioni, ma anche i prototipi inediti e gli aneddoti più curiosi, questa conivolgente indagine visiva  racconta la vocazione di Nike a perfezionarsi e ad «ascoltare la voce dell’atleta».Sam Grawe esamina in tutti i suoi aspetti l’etica di Nike, fatta di performance, lavoro di squadra, design inclusivo e sostenibilità. Lo straordinario design del libro mette ancora di più in risalto il contenuto, con una copertina serigrafata in giallo Volt e rosa Hyperpunch, due colori brevettati da Nike, sovrapposti in trasparenza a un’immagine retinata del maratoneta campione del mondo Eliud Kipchoge. La rilegatura a vista, protetta da una copertina trasparente, rivela sulle segnature le cromie iconiche del marchio.

Un libro che descrive e documenta con disegni tecnici e immagini di modelli,  le varie tecniche di costruzione della borsa, oltre a spiegare l'anatomia di questo prezioso accessorio, nonchè i particolari che caratterizzano i modelli più elogiati, viene dato spazio anche ad una legenda dei segni della modelleria digitale. Un libro di piccole dimensioni ma pieno di grandi risorse.

World's Greatest Sneaker Collectors: 752 pagine che raccolgono decenni di lavoro del fondatore della rivista Snaker Freaker, Simon Wood,  nel mondo infinito delle sneakers. Da Tokyo a New York, passando per Londra, Filadelfia, Melbourne e Stjørdal. 2.500 classici vintage, modelli realizzati su misura di atleti unici, campioni di modelli introvabili, prototipif fatti a mano, e molto molto altro. I designer cercano continuamente ispirazioni portando il passato nel presente, i nostri collezionisti  sognano "quella" scarpa che non possiedono ancora!