NOVITÀ

se vuoi acquistare la COPIA DIGITALE a conclusione dell'ordine, nella sezione "note" specifica L'INDIRIZZO E-MAIL PER ACCEDERE AL SERVIZIO. Nuovo progetto editoriale coadiuvato dalla redazione di Zoom on Fashion Trends THE MATERIALS’ GREEN BOOK (stampato su carta riciclata al 100% a salvaguardia dell’ambiente) è  interamente focalizzato sui materiali eco-sostenibili dei migliori fornitori del fashion system. Si tratta di una vera e propria directory tesa ad individuare i produttori più ‘green’ con l’ausilio delle certificazioni ottenute da ogni singola azienda. Un editoriale introduttivo fa il punto sul grado di consapevolezza in ambito di sostenibilità tra le imprese della moda, coinvolgendo i più importanti brand che si stanno impegnando in questa direzione. All’interno del volume i materiali vengono selezionati ed interpretati secondo logiche di tendenza.

L'iconico bestseller globale di Phaidon, mette in mostra, con uno sguardo nuovo, oltre 500 tra più grandi nomi della moda dalla A alla Z  Nell'arco di quasi 200 anni, l'intera industria della moda è rappresentata: da stilisti, fotografi, editori e direttori creativi. Segnando cambiamenti significativi nel panorama della moda, questa edizione presenta nuovi importanti nomi che hanno fondamentalmente plasmato il modo in cui vediamo la moda negli ultimi anni, tra cui Virgil Abloh, Gosha Rubchinskiy e Alessandro Michele, l'influente fotografa Petra Collins, la designer e icona contemporanea Rihanna, e Leandra Medine, insieme ai pionieri della moda della precedente edizione come Coco Chanel, Issey Miyake, Kate Moss, Erdem e Richard Avedon.Presentando più di 500 delle più grandi icone della moda in ordine dalla A alla Z, il libro mette le prime stelle come Karl Lagerfeld e Helmut Newton accanto ai designer e ai creativi più innovativi di oggi, tra cui Edward Enninful, Iris van Herpen, Stella McCartney e marchi all'avanguardia come Supremo. Questo classico bestseller rimane una visione completa e definitiva dell'industria della moda oggi.

Lagerfeld mette in mostra in un formato oversize dieci anni delle sfilate più influenti di Chanel scattate dal fotografo inglese Simon Procter. Negli ultimi dieci anni, le sfilate di moda si sono evolute in produzioni monumentali, richiedendo un livello di raffinatezza e creatività pari ai vestiti che presentano. Questo è stato più evidente a Parigi sulle ormai leggendarie passerelle di Karl Lagerfeld per Chanel. Per catturare l'energia degli eventi, Procter ricrea visivamente i set epici, da una lussureggiante scena nella foresta al lancio di un razzo, combinando più fotografie per illustrare in un'unica immagine le molte prospettive di questo spettacolo intenso ma fugace. Le opere d'arte risultanti sono conservate in collezioni in tutto il mondo e pubblicate in questo libro per la prima volta insieme a immagini sincere mai viste prima di Lagerfeld e delle modelle che si preparano nel backstage.  

Questo è il manuale definitivo che racconta la storia delle scarpe da ginnastica dagli albori alle ultime novità. Con foto di oltre 300 modelli, tutte le tendenze e i marchi essenziali come Adidas superstar,  Nike Air Max, Onitsuka Tiger Corsair, Balenciaga Triple S,  Yeezy 700,  Stan Smith,  Vans Old Skool,  Air Jordan.

Se ti sei perso il numero precedente, approfitta di questa occasione straordinaria! Acquista il pacchetto che Mede ha pensato per te e potrai ricevere subito i numeri di Cabana #21 e Cabana #20 ad un prezzo molto conveniente. 

dall'editore: Perché costruiamo le identità? In quali casi sono espressioni di passione e appartenenza, in quali casi sono una progenie di paura? Siamo grati di aver avuto la possibilità di approfondire il tema dell'Identità da un gran numero di voci e posizioni diverse all'interno delle pagine di questo numero. Whitelies magazine è ampiamente riconosciuto come una conversazione culturale e visiva tra l'Asia del Pacifico e ciò che percepiamo come "l'Occidente". Attraverso contenuti all'avanguardia e un collettivo influente all'interno del cosmo creativo, Whitelies sta costruendo ponti tra Berlino e Tokyo, Parigi e Seoul, Londra e Pechino.

Lasciare andare. Perdere il controllo. Partenza per la campagna. Questo quarto numero di AKT documenta la libertà. Segue creatori che si allontanano dal sentiero e rinunciano alle regole del controllo. La designer di gioielli Catherine Rochtus lascia che  che i materiali parlino da soli. La creativa di moda Florence Cools apprezza la sua autonomia. La nostra destinazione  spesso può essere trovata nel modo in cui viviamo e negli edifici in cui abitiamo. In questo #4 di AKT viaggeremo con Axel Vervoodt attraverso la sua casa Castle's-Gravenwezel e lungo un sentiero nascosto nella foresta fino al suo padiglione wabi progettato con l'architetto Tatsuro Miki. Con l'architetto Hans Verstuyft, esploreremo una casa di famiglia minimalista vicino ad Anversa che trova il suo cuore in un'impronta storica. .

100 anni fa i fratelli Adolf ("Adi") e Rudolf Dassler realizzarono il loro primo paio di scarpe sportive. Centinaia di design innovativi, momenti epici e collaborazioni costellate di star in seguito, questo libro presenta la prima recensione visiva della scarpa adidas attraverso oltre 350 modelli tra cui prototipi mai visti e originali unici. Per sviluppare ulteriormente e adattare i suoi prodotti alle esigenze specifiche degli atleti, Dassler ha chiesto loro di restituire le scarpe indossate quando non erano più necessarie, con tutte le scarpe che alla fine sono finite nella sua soffitta (fino ad oggi, molti atleti restituiscono le loro scarpe ad adidas, spesso come ringraziamento dopo aver vinto un titolo o aver battuto un record mondiale). Questa collezione costituisce ora l'"archivio adidas", uno dei più grandi, se non il più grande archivio di qualsiasi produttore di articoli sportivi al mondo, che i fotografi Christian Habermeier e Sebastian Jäger hanno documentato visivamente per anni con estrema precisione.

Other Scenes è una rivista dedicata all'arte e al design, con scene di vita contemporanea per esplorare l'intimità con un tocco di eccentricità. Ogni numero racconta storie favolose di persone stimolanti e del loro rapporto con l'habitat come luogo in cui recitare la vita. Coglie i gesti artistici dietro le quinte. Oggetti e personaggi di fantasia compongono ambientazioni insolite alla soglia di sogni e fantasie che rimandano all'esperienza estetica contemporanea. 

Fondata dall'egiziana Gaby Aghion nel 1952, Chloé è stata pioniera del prêt-à-porter di lusso incentrato sulla disinvoltura e sulla femminilità, offrendo un elegante stile haute bohémien per la parigina moderna ed emancipata. Decisamente contemporanea, la maison ha individuato e assunto un giovane Karl Lagerfeld già negli anni '60: è rimasto per oltre due decenni, ottenendo fama e riconoscimento in tutto il mondo grazie al suo lavoro con Chloé, prima che Stella McCartney (e la sua allora assistente Phoebe Philo) gli succedessero direttamente della scuola di moda. Il libro si apre con una breve storia della casa di Chloé, prima di esplorare le collezioni stesse che sono organizzate cronologicamente. Ogni nuova era nella storia di Chloé inizia con una breve panoramica e biografia del nuovo stilista, mentre le singole collezioni sono introdotte da un breve testo che svela le loro influenze e punti salienti, illustrate con immagini di sfilate accuratamente selezionate. Una ricca sezione di riferimento, compreso un ampio indice, conclude il libro.

Le scarpe fanno parte dell'equipaggiamento di base del nostro guardaroba quotidiano. Possono essere visti come una necessità utilitaristica, o come un accessorio di moda unico e gioioso che influenza l'intero outfit e lo rende un'espressione distintiva dello stile personale, sia esso vintage o avant-garde, elegante o spigoloso, minimalista o stravagante. In It's All About Shoes, la fotografa di street style Suzanne Middlemass presenta un colorato mix di scarpe favolose e fantastiche che vengono indossate sulle passerelle asfaltate delle capitali della moda del mondo, tra cui New York, Parigi, Milano, Londra, Berlino e Copenhagen. Questa edizione rivista include interviste con rinomati designer di scarpe e le loro idee di ispirazione del design e sulla sostenibilità.

Vintage Shoes racconta un secolo di storia delle scarpe, dai modelli di Andre Perugia per le donne mondane degli anni '20 alle suole rosse di Christian Louboutin. Accompagnati da immagini d'archivio, splendide fotografie di moda e fotografie appositamente commissionate di rare calzature d'epoca, vengono presentati modelli di calzature favolosi. Un riferimento inestimabile oltre che un piacere visivo dei tempi passati. Esplora i designer che hanno fatto la storia di questo accessorio, gli sviluppi tecnici e le influenze culturali che hanno plasmato la moda delle scarpe. Calzature squisite di pionieri come Salvatore Ferragamo, Charles Jourdan, Roger Vivier, Beth Levine, Vivienne Westwood e Manolo Blahnik

Immergendo i lettori nel mondo della moda maschile, The Rebel's Wardrobe esplora le origini sorprendenti dei nostri capi di base quotidiani e come sono diventati dei classici senza tempo. Dalla semplice T-shirt bianca che diventa l'eroe di tutti i giorni, alla giacca di pelle che consolida il suo posto come icona globale o il chino originariamente prodotto per scopi militari, questo moderno lessico maschile usa la moda per guardare alla cultura pop negli ultimi 100 anni , creando collegamenti tra gruppi apparentemente disparati, dai militari agli sportivi.

Tokolo Asao è un artista, designer ed educatore interdisciplinare il cui lavoro è arrivato all'attenzione internazionale quando la sua opera grafica Harmonized Checkered Emblem è stata selezionata per rappresentare i Giochi Olimpici e Paralimpici di Tokyo 2020. Asao Tokolo è cresciuto studiando architettura, ma oggi è impegnato in una pratica che attraversa i confini tra i vari campi dell'arte, dell'architettura e del design. In particolare, dedica gran parte del suo tempo alla creazione di emblemi e motivi basati su semplici geometrie riproducibili con compasso e righello. Gran parte di questo corpus di lavori può essere trovato in questo libro, che raccoglie due decenni della prolifica pratica creativa di Tokolo.