COLORE, MATERIALI, RICAMI, TESSUTI

I tessuti sono una forma eloquente di espressione culturale e di grande importanza nella vita quotidiana di un popolo, così come nei loro rituali e cerimonie. Gli abiti e i tessuti tradizionali presentati in questo libro sono stati realizzati e utilizzati nelle isole dell'arcipelago giapponese tra la fine del XVIII e la metà del XX secolo. La collezione di Thomas Murray contenuta in questo libro include abiti quotidiani, abiti da lavoro e abiti da festival e segue la filosofia Arts and Crafts del Movimento Mingei, che vedeva la modernizzazione abbandonare le forme artistiche tradizionali come i tessuti fatti a mano usati da contadini, contadini e pescatori. Textiles of Japan presenta tessuti di cotone delicatamente modellati, spesso tinti in tinta indaco dalle isole principali di Honshu e Kyushu, insieme agli indumenti delle isole più remote: la corteccia grafica, la fibra di ortica, le vesti di pelle di pesce degli aborigeni Ainu a Hokkaido e Sakhalin al nord e i kimono di cotone dai colori brillanti di Okinawa all'estremo sud. Numerosi esempi di questi tessuti, fotografati con dettagli raffinati, offrono una panoramica della complessa storia tessile del Giappone nonché ispirazione per i designer e gli artisti di oggi. Questo volume esplora la gamma e l'arte della tradizione della fibra delle arti del paese ed è una risorsa essenziale per chiunque sia catturato dall'estetica giapponese.

The first book of the series BabyGirl, now for you! Graphicollection presents the new book entirely dedicated to babies with more graphics and many all-overs for your ideas and for your fashion works. Little bears, lovely cats and dogs, pretty girls, beautiful princesses live in this wonderful and coloured world. Young dancers, fashion cats with hat and sunglasses play into a nature full of roses and blows; babies and trendy girls discover romantic towns. Many of our graphics are made with pencil, watercolour and temper so you can see a new and andcrafted style.

Color, complete, and create wallpaper patterns inspired by a dazzling range of historical designs.

This pattern collection has been developed as a useful working tool and a source of inspiration for graphic, textile and interior design professionals and students. The book includes bold, eye-catching coloured classic vintage designs. All designs in vector format are included in the CD-ROM or can be downloaded.

Libro giapponese sui nodi decorativi

Il libro esplora come progettare progetti e sfruttare la tecnologia laser per riciclare i tessuti, replicando le finiture tradizionali e sviluppandone di nuove. Ogni progetto è creato in Adobe Illustrator e include istruzioni passo passo per la creazione del disegno per il laser cutter, seguite dalle istruzioni per il taglio e il cucito. Il materiale extra disponibile per il download dal sito Web di Laurence King include sagome e modelli per i design. Illustrato con fotografie appositamente commissionate, Laser Cutting for Fashion and Textiles offre una visione unica per designer di moda, tessuti e accessori su come utilizzare questa ultima tecnologia e fornisce le competenze per sviluppare i propri progetti originali.

…un’opera innovativa e originale, di grande chiarezza e facilità di consultazione, utile agli studenti degli istituti professionali del settore tessile/abbigliamento, ma anche agli operatori della Moda e a chiunque debba cimentarsi nell’uso appropriato della terminologia o trovi qualche difficoltà nella comprensione di parole poco comuni del campo dell’abbigliamento, della confezione e della moda. Nell’insieme questo dizionario riporta termini che si articolano nei vari settori tecnologici, storici, stilistici, sartoriali e industriali del tessile/abbigliamento, arricchito da molte e interessanti figure a colori, fra dipinti, fotografie e illustrazioni scelte in modo appropriato così da integrare il testo scritto e spiegarlo attraverso l’immediatezza visiva. Gli scatti, spesso inediti, del bravo Gianni Pucci, danno un tocco di originalità e raffinatezza all’opera. Oltre 1000 termini del settore tessile, altrettanti per l’abbigliamento e, in più, 600 di abiti e accessori antichi e tradizionali per un totale di oltre 4000 voci danno il senso della completezza dell’opera.

The rich beauty and craftsmanship of leather objects dating from 1900-1929 is captured here in 540 beautiful color photos. These items include fine leather accessories, such as billfolds, blotters, bookends boxes, cigar cases, document cases, glove cases, mats napkin rings, paperweights, purses, and wastebaskets. They were made to enhance American interiors with Stickley furniture, Van Erp lamps, and Roycroft hammered copper vessels. Historical information features individual artists and commercial firms includes Roycroft, Newcomb College, and Elizabeth Eaton Burton. German design influence that became known as "Buffalo Nouveau" is included. This is an essential guide to the hand-tooled craftsmanship of this bygone era.

Un nuovo libro grafico contenente oltre 450 modelli vettoriali per creare il tuo nuovo stile sempre di tendenza. Fantasie dall'effetto granuloso, geometriche abbinate a disegni di stile hand made. Grafiche originali dal gusto innovativo, con colori accesi e accattivanti in linea con le tendenze del momento. Centinaia di fantasie diverse da abbinare secondo i tuoi gusti. Elementi grafici unici creati per essere utilizzati sia nel settore della moda che per accessori e non solo. Centinaia di micro fantasie floreali pronte per essere utilizzate per il settore moda e accessori.

Come affrontare la realizzazione pratica di capi di abbigliamento innovativi? Ecco il corso pratico completo di progettazione moda con la tecnica del Moulage. Nel primo volume vengono forniti gli strumenti basilari, nel secondo volume si affronta la realizzazione pratica di capi di abbigliamento innovativi, con suggerimenti mirati alla scelta di appropriati tessuti adeguati al singolo modello.

Corso pratico di progettazione moda. Giacca, cappa, bolerino, abiti, camicia, top Utilizzata sin da tempi molto antichi, questa tecnica permette di creare abiti direttamente sul manichino con l'aiuto di pochi semplici strumenti e di tanta fantasia. Capitolo dopo capitolo il lettore sarà guidato nella realizzazione di un capo, dal semplice tubino ai più complicati abiti con drappeggi. Colli e pieghe, nodi e volumi sono solo alcuni degli esercizi presenti nel volume. Le numerose fotografie presenti in tutto il libro immortalano ogni singolo passaggio da compiere, così da rendere ancora più semplice la comprensione di questa tecnica. Il Moulage permette al designer o all'appassionato di moda di muovere il tessuto a suo piacimento: non ci sono regole fisse, è solo necessario dare sfogo alla propria creatività. Dopo il successo del primo volume che forniva gli strumenti basilari, in questo si affronta la realizzazione pratica di capi di abbigliamento innovativi, con suggerimenti mirati alla scelta di appropriati tessuti adeguati al singolo modello.

200 Nuovi Motivi Jacquard presenta un panorama inaspettato della lavorazione jacquard bicolore.Questi motivi non tradizionali sono perfetti per le creare opere personalizzate, prendendo spunto da questa vasta scelta di disegni innovativi: dalle montagne alle onde, dalle spirali alle biciclette, dai teschi alle pecore. Immergetevi nella lavorazione jacquard con sicurezza, dopo aver consultato le sezioni su come scegliere i colori, come trattare i fili flottanti, come leggere gli schemi e altro ancora. L'ultima sezione presenta cinque progetti che illustrano come utilizzare i motivi in maglioni, scaldacollo, berretti e muffole. Lasciatevi ispirare, infrangete le regole e utilizzate i 200 motivi di questo libro in maniera creativa.

Modelli tradizionali norvegesi con tabelle e pratici schemi.

Colour un workshop per artisti e designer è una risorsa inestimabile per studenti d'arte e professionisti.Con la sua sequenza di immagini appositamente progettate, colma efficacemente il divario tra la teoria e la pratica del colore per ispirare fiducia e comprensione in chiunque lavori con il colore. Questa terza edizione viene aggiornata con esempi più contemporanei tratti non solo dalla pittura, ma anche dal tessile, dal design grafico, dall'illustrazione e dall'animazione. Un'ampia discussione sulle tecniche digitali e un design rinnovato riuniti per creare un testo altamente leggibile e pertinente.