CONFEZIONE, MODELLISTICA, LINGERIE, BEACHWEAR, TSHIRT, MAGLIERIA

Pattern Magic 2 is the cult pattern-cutting text from Japan, partner to the original Pattern Magic book. Inspiring and exciting, this volume takes a creative approach to pattern cutting, with more step-by-step projects for fashion designers and dressmakers to enjoy. This book looks at creating interesting surfaces, optical illusions and curved shapes through pattern cutting. All the basic information you need to start pattern cutting is included, from the basic block to measurements and scaling. Each project is beautifully illustrated with clear diagrams and photographs showing the stages of construction, the toiles and the finished garments. These easy-to-follow illustrations and detailed instructions make it easy to create stunning, sculptural clothes.

Pattern Magic is the cult pattern-making book from Japan. Taking inspiration from nature, from geometricshapes, and from the street, this book harnesses the sheer joy of making and sculpting clothes. The book takes a creative approach to pattern making, with step-by- step projects for fashion designers and dressmakers to enjoy. Each project is beautifully illustrated with clear diagrams and photographs showing the stages of construction, the muslins, and the finished garments.

Proveniente dall'abito militare, il corsetto perse il suo ruolo difensivo e il suo carattere bellicoso per diventare nei secoli uno strumento di seduzione. Ora, vivendo un nuovo apogeo come capo di moda, uno stilista e un critico d'arte si sono uniti per raccontarci la sua storia. Inizia nell'antichità ed è disponibile nel tempo sia nella moda maschile che femminile. E la dice lunga sul nostro rapporto con il corpo e l'intimo, così come sulla questione delle apparenze. Maschera che nasconde tanto quanto designa ciò che nasconde alla vista, il corsetto maschile protegge gli organi vitali, dalle battaglie ai tornei, conferendo rigidità e virilità. Nel femminile santua il “prezioso”, il corpo sessuale ma anche le pulsioni del cuore. Attraverso i suoi meandri di fili e nodi, di allacciatura e infilatura, benvenuti, quindi, nell'universo magico e singolare del corsetto, e nei ritratti inaspettati ma significativi che dipinge per noi di ogni epoca. La Biblioteca del Costume si interessa all'abbigliamento tradizionale, considerato da un punto di vista storico, simbolico, tecnico, oltre che attraverso i suoi avatar alla moda.

This newest addition to the Victoria and Albert Museum’s series on historical dress patterns presents full instructions for the making of men’s historical garments in a technically accurate, visually exciting, step-by-step format. The book delves into the intricate detail of the techniques involved in historical tailoring and dressmaking. Scale patterns, precise construction diagrams, an abundance of informative details, and x-ray photographs that reveal the hidden structure of each piece are accompanied by color photography of the whole garment. Edited by the world’s leading authorities on historical tailoring, 17th-Century Men's Dress Patterns surveys the masculine wardrobe in England during the early seventeenth century. It features twelve chapters, each dedicated to one garment, including an ensemble of doublet and breeches, three doublets, a cloak, a hat, a night cap and a night-cap liner, a picadil, a pair of mittens, a sword girdle and hangers, and a linen stocking. Chapters on tailoring, dressing and inventories of men’s dress provide key historical context. Like its predecessors, this book promises to be a unique resource for costume designers, dress and social historians, students, and fashion enthusiasts alike. 300 color photographs and 800 line drawings.

70 anni fa apparve una piccola invenzione francese che ha rivoluzionato la storia della moda e che ogni estate viene effettuata da milioni di donne in tutto spiagge del mondo. Per la prima volta, e GHISLAINE RAYER PATRICE Gaulupeau, lingerie e costumi da bagno specialista, raccontare la vera storia del bikini creato da Louis Reard, presentazione, 5 LUGLIO 1946 presso la piscina Molitor, al presente. Se vi è stato poco indossato durante il primo decennio, probabilmente troppo audace per l'epoca, il piccolo bilocale ha vinto il pubblico grazie a Brigitte Bardot che è diventato l'ambasciatore di fascino, non senza lasciare un soffio di scandalo. Successivamente, il bikini è "vestito" i più grandi francesi o star di Hollywood Marilyn Monroe, Jane Mansfield, Raquel Welch, Ursula Andress, Romy Schneider, o la regina del burlesque Bettie Page. E oggi rimane un accessorio iconico della moda di successo globale.

Questo è il follow-up al culto giapponese libro drappeggio "Drape Drape" e ils econdo della serie di Bunka Fashion College. Esso comprende 14 eleganti design contemporaneo per top, abiti, gonne, gilet e giacche, con istruzioni e diagrammi facili da seguire passo-passo che abilmente guidano il lettore attraverso il processo di drappeggio. Con due modelli in scala sul retro, questo libro offre interessanti idee di design e tecniche molto pratiche per i lettori che cercano di continuare ad esplorare l'arte del drappeggio.

Questo è il primo libro della serie DRAPE DRAPE nato dalla Bunka Fashion College in Giappone, scuola di Yohji Yamamoto. Esso comprende 17 disegni alla moda e realizzabili, con istruzioni e schemi che guidano il lettore attraverso il processo di drappeggio facile da seguire passo-passo. Con due modelli ripiegati sul retro, questo libro fornisce idee ispiratrici e tecniche altamente pratici per chi vuole conoscere drappeggio.

Pattern Magic Stretch Fabrics è il terzo libro della serie cult che riguarda il taglio dei modelli giapponesi. Il nuovo volume, tradotto ora anche in lingua inglese, tratta la lavorazione dei tessuti elasticizzati e jersey. Il materiale che si estende longitudinalmente o lateralmente può essere magico di per sé. Questo libro sfrutta le qualità speciali del jersey e dei tessuti elastici e le usa per creare splendidi disegni scultorei. Pattern Magic Stretch Fabrics illustra in due parti distinte, come lavorare con i tessuti elastici e come tagliare modelli che ne sfruttano le proprietà con risultati davvero originali. Il libro è accompagnato da un blocco di cartamodelli di base.Pattern Magic Stretch Fabrics is the third in the series of cult Japanese pattern cutting books, now translated into English. The new volume looks at working with stretch and jersey fabric. Material that stretches lengthways or sideways can be magical in itself. This book takes the special qualities of stretch fabrics and uses them to create stunning, sculptural designs. In two parts, the book shows how to work with stretch fabrics and how to cut patterns that exploit their properties with truly original results. The book is accompanied by a basic paper pattern block.

Draping is the art of using cotton muslin to create a fashion design directly on a mannequin. It is an essential skill for fashion designers. In this book, Karolyn Kiisel presents a series of step-by-step projects, creating real garments in classic styles, that are designed to develop skills from the most basic to more advanced techniques.Starting with the basics of choosing and preparing the dress form for draping, the book advances through pinning, trimming, and clipping, and creating shape using darts and tucks, to adding volume using pleats and gathers, and handling complex curves. Advanced skills include how to use support elements such as shoulder pads, under layers, and petticoats, and how to handle bias draping. The book culminates with a chapter on improvisational skills and with 40 videos tutorials you can watch with QR-code directly to you're phone.Each skill and technique throughout the book is explained through specially commissioned step-bystep photographs and line drawings that bring the art of creating womenswear in three dimensions to life.

Non è una novità che anche un piccolo dettaglio faccia una grande differenza. Infatti ogni prodotto è diverso dagli altri proprio per quella serie di particolari che lo rendono unico e originale. Anche nel campo della moda vale questa regola. Prova ne siano tutti quei dettagli che nel tempo sono divenuti simbolo delle maison stesse: lo scollo di Chanel che Karl Lagerfeld reinventa anno dopo anno è simbolo indiscusso della casa francese. Certi dettagli sono diventati addirittura simbolo di un’epoca, come il corpetto a forma di cono che Gautier ha disegnato per Madonna in occasione del tour mondiale Blond Ambition. La storia della moda non fa che confermare questa certezza.Nei secoli i dettagli hanno costituito l’elemento di differenziazione dei diversi periodi e delle diverse classi sociali. Questo libro passa in rassegna le settimane della moda nel mondo per raccogliere le tendenze internazionali e le particolarità più significative, grazie anche alle splendide fotografie a colori dei dettagli e delle passerelle.

Dalle passerelle di Lagos ai festival musicali di Casablanca o Nairobi, agli “image maker” di Marrakech e agli influencer di Dakar o Accra, una nuova generazione di stilisti, fotografi, blogger e truccatori e parrucchieri africani sta ridefinendo i contorni dell'estetica del continente. Audaci, divertenti, dirompenti e innovativi sono le parole d'ordine di questi giovani creativi che, pur attingendo e rivalutando la loro eredità, offrono una prospettiva ultra contemporanea sulla moda di oggi. Si sta diffondendo una rivoluzione creativa in un'estensione della rivincita continentale attraverso la riappropriazione culturale e l'invenzione di un linguaggio visivo.

Questa guida pratica spiega come eseguire misurazioni accurate, introduce strumenti chiave e ti porta da semplici idee per il taglio di modelli a metodi creativi più avanzati. Le illustrazioni passo-passo mostrano come creare e poi adattare corpetto, maniche, gonna, abiti,  pantaloni  e come adattarli per creare modelli originali. La nuova edizione, include consigli sull'utilizzo dei tessuti e su come lavorare con tessuti elastici. Un intero capitolo, completamente aggiornato, è dedicato alla tecnologia digitale.Novità di questa edizione: accesso a 32 video didattici.

Real McCoy's Year Book 2022 presenta la collezioni primavera/estate 2021 e autunno/inverno 2022 nella sua interezza con una panoramica di ciò che influenza determinati prodotti e processi di produzione dietro i pezzi chiave della collezione.

Questa guida completa esplora i metodi di cucito fondamentali di cui hanno bisogno gli stilisti e insegna la costruzione di indumenti professionali.Il primo capitolo introduce gli strumenti e le macchine per cucire (comprese le macchine industriali).Ragiona su come lavorare con i modelli e spiega i metodi di ritaglio. Il capitolo due è dedicato ai diversi tessuti e alla loro funzione, concentrandosi sulla costruzione di un capo, comprese le allacciature e le rifiniture, e l'uso di materiali per supportare pezzi strutturati, come i corsetti. Le tecniche di cucitura a mano e le cuciture di base sono esplorate nel capitolo tre. Le tecniche sono dimostrate con guide fotografiche passo passo combinate con disegni tecnici. Una guida alla realizzazione dei dettagli e delle decorazioni dei capi, come tasche, girovita e scollature, si trova nel capitolo quattro. Il capitolo cinque affronta le tecniche specifiche del tessuto, per tutto, dal pizzo al neoprene. Per ogni tessuto vengono consigliati i migliori approcci tecnici da utilizzare per la modellistica e la costruzione. Le immagini delle passerelle dimostrano come questi tipi di tecniche vengono impiegate dai designer.